Jerzy

demo reel de Jordi Girones

2012-01-29T14:45:00.000-08:00

Gracias Jordi por permitirme la publicación!

Animation reel 2012 from Jordi GIROnes on Vimeo.

ANTI-CYCLONE MACHINE - TEASER 2012

2012-01-24T20:43:00.000-08:00

WIP- demoreel

2012-01-22T09:48:00.000-08:00

Boletín mensual de "Meñique" - Noviembre 2011 -

2011-11-21T15:29:00.000-08:00

listado de los subscritos para la 84 edición de los Oscars...

2011-11-07T10:36:00.000-08:00

Dieciocho peliculas animadas fueron consideradas para el premio a la categoria Película Animada de la 84 edición de los Premios Oscar de la Academia.

Los 18 filmes subscritos son:

•   The Adventures of Tintin
•   Alois Nebel
•   Alvin and the Chipmunks: Chipwrecked
•   Arthur Christmas
•   Cars 2
•   A Cat in Paris
•   Chico & Rita
•   Gnomeo & Juliet
•   Happy Feet Two
•   Hoodwinked Too! Hood vs. Evil
•   Kung Fu Panda 2
•   Mars Needs Moms
•   Puss in Boots
•   Rango
•   Rio
•   The Smurfs
•   Winnie the Pooh
•   Wrinkles

Algunos de los filmes listados no han obtenido su calificación requerida. Los filmes seleccionados deben estrenarse en tiempo y pasar las reglas de calificación antes de que puedan avanzar en el proceso de votación.

The Lorax, próximo filme del famoso libro de Dr. Seuss

2011-10-28T15:34:00.001-07:00

Boletin del largometraje Meñique - Octubre 2011 -

2011-10-20T04:24:00.000-07:00

nueva imagen del largometraje cubano Meñique ha sido revelada....

2011-10-03T15:34:00.000-07:00

click en la foto para ver en tamaño real...

fan wallpapers - Alejandro Rodríguez -

2011-09-26T19:47:00.000-07:00

Uno de los directores de arte de Meñique, Alejandro Rodríguez, ha montado estos fondos de pantallas excelentes inspirados en la próxima película de Disney-Pixar: "Brave"

Tamaño: 1440x900 pixels

Boletin del largometraje Meñique - Septiembre 2011 -

2011-09-12T18:07:00.000-07:00

Publicar entrada

referencias... referencias... el mejor amigo del hombre despues del perro....

2011-09-01T21:11:00.000-07:00

Esta es una referencia que me he grabado para hacer un shot para el concurso de 11Second Club, el cual no pude terminar a tiempo pero igual lo terminare para mi reel personal.... ya subire luego el blocking y los progresos....

test de animacion en progreso...

2011-08-31T23:40:00.000-07:00

He estado hace un tiempo trabajando en algo para relajar y desconectar de la tension de la pelicula en que trabajo actualmente, he aqui el resultado aun en progreso:

los estudios de animacion del ICAIC convocan...

2011-08-22T11:25:00.000-07:00

Los Estudios de Animación del ICAIC convocan a especialistas conocedores de los programas 3D, principalmente Maya, para trabajar en varios proyectos audiovisuales. Deben residir en La Habana y ser graduados de preuniversitario o técnico medio. Dirigirse al departamento de recursos humanos: calle 25 No 112, entre 10 y 12, Vedado en el horario de diez de la mañana a tres de la tarde.

Estudios de Animación ICAIC

una pequeña pero importante petición!

2011-08-05T19:37:00.000-07:00

Quisiera pedir un gran favor a mis amigos y es que me ayuden a conseguir la colección de peliculas de Charles Chaplin que pongo a debajo de este mensaje. Por supuesto con la condición de que una vez entregada las pelis les reintegro el costo.
Gracias de antemano!!!!

Charlie Chaplin Collection

Boletin del largometraje Meñique - Julio-Agosto 2011 -

2011-08-01T17:34:00.000-07:00

Boletin del largometraje Meñique - Junio 2011 -

2011-06-21T13:14:00.000-07:00

mi aporte al 11 Second Club Mayo 2011

2011-06-07T15:46:00.000-07:00

Realmente me he divertido mucho haciendo esta secuencia animada para el concurso 11 Second Club! Ahi les comparto mi trabajo! :)

Boletin del largometraje Meñique - Mayo 2011 -

2011-05-09T14:18:00.000-07:00

qué tipo de flujo de trabajo usas?

2011-04-23T13:43:00.000-07:00

Tomado de Animation Mentor Tips & Tricks

NOTE: The translation of this article was not done officially by Animation Mentor
Post original: What Kind of Workflow Do You Use?

Guest blogger: Nelson Brown

Translation: Jerzy Perez

Probablemente habrás escuchado decir que ser un animador significa ser un estudiante de por vida. Esto no podría ser más cierto. Mi flujo de trabajo está en constante cambio. Con cada plano o tarea que termino, hay casi siempre algo que termina gustándome o no gustandome acerca de la forma en que lo he hecho. O a veces los requerimientos técnicos de un plano dictarán qué tipo de flujo de trabajo usaré. También, observando el flujo de trabajo de otros animadores me permite adquirir cosas nuevas que me gustaría en mi próximo plano o tarea. El punto es, encontrar un buen flujo de trabajo significa probar cosas hasta que encuentres qué es lo que funciona mejor para ti. Yo, personalmente, aun estoy probando nuevos métodos de trabajo. De cualquier forma compartiré con ustedes el flujo de trabajo que yo generalmente tiendo a usar.

Paso 1 – Investigar
Consulto con el director o el supervisor acerca del plano en cuestión
Estudio profundamente el guión dibujado (storyboard)
Estudio y consultar los planos de continuidad(anteriores y posteriores)
Investigo cualquier información válida acerca de la personalidad del personaje.
Recopilo las hojas de modelos u otros recursos del personaje.

Paso 2 – Planificación
Filmo o busco videos de referencia probando varias tomas y editando las mejores.
Recopilo video o fotos de referencia en línea.
Estudio las referencias.
Boceteo en una hoja buscando mejores poses y siluetas.

Paso 3 – Blocking(en la computadora)
Blocking la mayor parte de la narración/actuación/accion/poses claves, generalmente en modo de curvas *stepped y siempre en todo el personaje.
Blocking en los extremos y en los cambios de dirección.
Blocking en expresiones faciales importantes.
Blocking en las poses importantes de las manos.
Mejoro las poses en tiempo para buscar el ritmo correcto del plano.

Paso 4 – Desgloses
Desgloso la mayor cantidad de poses entre las poses claves, a menudo aun en modo stepped.
Defino mejor los arcos, solapamiento y espaciado.
Repito lo anterior para el rostro y las manos.
En este punto usualmente pruebo poner la mayor cantidad de idea en la pose.
En este punto también si es un plano de dialogo haré un proceso similar en la boca y el rostro que el que realicé con el cuerpo.

Paso 5 – Spline
Convierto mis claves en modo spline en el editor de curvas(o clamped, linear, cualquiera que desees usar)
Usualmente hago algunos ligeros ajustes en el tiempo de las poses.
Doy mejor forma y limpio las curvas para definir mejor precisión en el espaciado.

Paso 6- Puliendo
Me enfoco en los detalles
Refinando puntos de contactos, a menudo cuadro a cuadro
Muevo las claves como sea necesario para refinar los solapantes
Refino las acciones secundarias menores, como respiración o movimientos rápidos de ojos.
Hago cualquier cosa requerida para hacer del plano lo más claro y refinado tanto como el plazo de entrega me permita.

Paso 7 – Observar el plano termina y como nos es arrebatado de nuestras manos.
Es algo raro sentir como un plano se da como finalizado como yo quiero que sea. A menudo los plazos de entrega vienen más rapido que nosotros los animadores obsesivos quisiéramos.

Finalmente hay algo que quisiera recordarles: este flujo de trabajo raramente se mantiene igual.

Tomar notas y cambios del director o supervisor a menudo puede significar regresar un paso o 2 atrás del blocking o incluso a las etapas de planifición. Esto es simplemente otra parte loca del proceso!

meñique en la factoría habana con la ruta joven!

2011-04-23T07:17:00.000-07:00

Hace unos dias estuvimos participando en el proyecto La Ruta Joven en la Factoría Habana situada en el corazón de La Habana Vieja. Fue un encuentro genial, el local se abarrotó para ver nuestra presentación. Aca les dejo constancia gráfica de lo que alli sucedió.

de izquierda a derecha Mayito, yo, Ernesto Padrón, Ariel Blanco y David Clares

¿Quién es tu personaje y cual es el estado de su mente?

2011-04-14T20:25:00.000-07:00

Tomado de Animation Mentor Tips & Tricks

NOTE: The translation of this article was not done officially by Animation Mentor
Post original: Who is Your Character and What is His State of Mind?

Guest blogger: Jean-Denis Haas
Translation: Jerzy Perez

Frecuentemente les recuerdo a los estudiantes de animación que siempre piensen en esta pregunta cuando estén animando un personaje. Es realmente importante conocer quién es tu personaje cuando estás trabajando en un plano o saber también que le sucedió antes y que irá a suceder después. La actual situación del personaje y su estado mental determinarán qué opciones tu personaje tomará por lo que esto dicta hasta cierto punto cómo este debería actuar. Por esta razón, tienes que pensar más allá de la mecánica y la física de tu animación. Por supuesto, como comienzas aprendiendo los principios de animación, estarás más preocupado por hacer que tu animación parezca correcta tratando de evitar algún movimiento incorrecto y eso es entendible. Pero también comenzarás a pensar sobre el POR QUE tu personaje está haciendo algo y no solamente el COMO.

Yo recuerdo una vez que miraba un episodio de “El actor dentro del Estudio” y el anfitrión mencionó algo muy interesante que me golpeó fuerte desde ese momento. Imaginen estas dos situaciones: 1, estás llegando a casa e irás directo al baño. 2, estás llegando a un hotel e iras directo al baño. Técnicamente ambos objetivos son los mismos. Pero en casa tú estás más familiarizado con todo lo que rodea, sabes dónde está cada cosa y ya has hecho este procedimiento muchas veces anteriormente. En el hotel entras a tu habitación por primera vez y necesitarás figurar dónde está cada cosa y generalmente te detendrás un poco más en lo que vas a hacer. Entonces, para ser específico, entras a tu casa y lanzas las llaves encima de la misma mesa de siempre. Haces esto desde mucho tiempo atrás y por lo tanto no necesitas mirar donde lanzas las llaves. Estás un paso adelante mentalmente por lo tanto tus movimientos son fluidos, ocasionales, etc. En el hotel debes mirar primero alrededor para analizar donde pondrás las llaves, donde te desvestirás te donde te cepillarás los dientes. Tus movimientos serán més titubeantes, y distintos. Este enfoque fue realmente interesante para mí y tiene total sentido una vez que pensé en ello.

Ahora, por ejemplo pongamos un ejemplo de un estado específico de la mente. Tu personaje está cansado después de un viaje, o gruñón, feliz de estar en casa, borracho, o es él/ella un fugitivo, o está apurado, etc.? El modo en que un personaje siente influirá en tu decisión a la hora de actuar y lo mismo sucede con su entorno. ¿Entonces cuando tienes un plano de un ladrón robando un museo, ¿el ladrón está súper confiado o nervioso, tiene que darse prisa? Y así por el estilo. Es mucho más interesante venir con buenas opciones de actuación una vez estés pensando un poco más acerca de quién es tu personaje y por qué el está haciendo lo que hace.

Boletin del largometraje Meñique - abril 2011 -

2011-04-11T18:11:00.000-07:00

Boletin del largometraje Meñique - marzo 2011 -

2011-03-16T19:55:00.000-07:00

yo en el estudio....

2011-03-13T20:51:00.000-07:00

Click en la imagen para ver tamaño completo...

El gato con botas! Lo siguiente de Dreamworks Animation!

2011-03-05T09:22:00.000-08:00

Looks amazing and funny... have a look!

Fondos de escritorio de Meñique!

2011-02-14T15:39:00.000-08:00

Aqui les dejo dos nuevos fondos de escritorio de Meñique!

1440 x 900 -click en la imagen para abrir -

1024 x 768 --click en la imagen para abrir --

Boletin Mensual de Meñique -- Febrero 2011 --

2011-02-10T12:23:00.000-08:00

he aqui el Demo # 16 de Meñique

2011-01-29T12:21:00.000-08:00

Por primera vez en la historia de la realizacion de Meñique sale a la luz pública un demo sobre la producción de el primer largometraje animado en 3D en Cuba, ahi les dejo el video:

MeñiDemo16
Cargado por cubananimator. - Mira películas y shows de TV enteros.

Animated Performance, by Nancy Beiman

2011-01-23T13:53:00.000-08:00

Queridos lectores, hace poco tiempo descubrí este libro a traves de un amigo que me lo prestó por un fin de semana. Quedé fascinado con todo lo que pude leer en este libro, aun no tengo este libro aun pero en cuanto yo pueda lo tendré. Un amigo mío y un gran animador de Londres, Simon Ward-Horner me había hablado de este libro. Gracias Simon!. Este libro de Nancy Beiman es altamente recomendado para todo animador que quiera mejorar sus habilidades en la actuación para la animación.

Es provechoso comentar que uno de las cosas más dificiles con la que nosotros, los animadores, debemos "pelear" es con la actuación de nuestros personajes; lograr que nuestros personajes no parezcan simplemente animados sino vivos es una dificil labor de hacer y Nancy nos provee de muy buenos consejos, trucos y secretos de cómo mejorar nuestra actuación en nuestros personajes animados.

Lo pueden comprar aqui: Animated Performance en Amazon.com
Puedes unirte a Nancy Beiman en Facebook

Dear readers, recently I discovered this book through a friend who lent it to me for a weekend. I was fascinated with everything I readed in this book. A friend of mine and a great animator from London, Simon Ward-Horner told me about this book, Thanks Simon! because this book, by Nancy Beiman, is highly recommended for all animators who wants to improve their skills in acting for animation.

It's important to say that one of the hardest things with which we, as leaders, we must "fight"is with the performance of our characters, make our characters seem not just animated but live is one of the most difficult task to do in animation and Nancy provides us with very good tips, tricks and secrets of how to improve our performance in our animated characters.

You can buy it here: Animated Performance in Amazon.com
You can join to Nancy Beiman on Facebook

boletín mensual de Meñique, Enero 2011

2011-01-16T22:38:00.000-08:00

I'm back!

2011-01-16T11:39:00.000-08:00

Bueno, ya estoy de regreso y con las pilas bien cargadas, con un montón de proyectos en mentes y con mucha energia para trabajar y crear.
He estado de vacaciones por 1 mes y he tenido tiempo para pensar, reflexionar sobre mis ultimos 5 años de vida y realmente han sido los más fructiferos y en los que he tenido la oportunidad de conocer personas tan especiales que realmente me siento satisfecho de lo ocurrido en todo este tiempo.

Proyectos? Meñique se lleva la prioridad 1, luego vienen los demas proyectos del Estudio y luego mis proyectos personales que son unos cuantos pero hay que ir desarrollándolos poco a poco y con mucha calma pues quiero obtener la mejor experiencia en este campo. Quiero dedicar tambien un poco al trabajo freelance, eso nunca viene mal y me ayudara a desconectar de los demás proyectos.
En fin, veremos que sucede en los próximos meses!

boletín mensual de Meñique, Diciembre 2010

2010-12-15T13:09:00.000-08:00

boletín mensual de Meñique, Octubre 2010

2010-11-04T15:37:00.000-07:00

como haríamos un ciclo basico del vuelo de un ave... aqui se los dejo!

2010-10-12T15:38:00.000-07:00

bueno, como en el propio titulo dije, aqui les dejo un pequeño y acelerado video sobre como yo desarrollaria un ciclo basico del vuelo de un ave. Es muy basico pero les dara una idea del workflow!
espero les sirva de algo...
saluditos,

Tienen alguna técnica especial para usar Cinemática Inversa(IK) cuando las manos están libres de otros objetos?

2010-09-07T21:56:00.000-07:00

NOTE: The translation of this article was not done officially by Animation Mentor. Animation Mentor official article: Do You Have Any Special Techniques Using Inverse Kinematics (IK) in "Freehand Animation" When the Hands are Free From Other Objects?
NOTA: La traducción de este artículo no ha sido hecha oficialmente por Animation Mentor.

Autor: Raquel Rabbit
Traducción: Jerzy Pérez

En primer lugar, es importante comprender algunas de las diferencias entre IK y FK. Cuando se anima un brazo en FK, primero movemos el hombro, luego el codo, y luego las muñecas. Eso es más o menos lo que hacemos cuando movemos nuestros brazos. Por esta razón FK se parece más a la forma natural en que movemos los brazos:

El proceso de animación de un brazo IK es muy diferente; en lugar de iniciar el movimiento desde el hombro, se trabajará en la dirección inversa. El procedimiento para IK sería, posicionamos la muñeca donde queramos que vaya, y el resto de la jerarquía del brazo irá con ella:

Ambas formas de animación funcionan perfectamente bien, entonces en la animación de un personaje danzando, caminando, o corriendo, se pueden lograr buenos resultados tanto con IK como con FK.

Lo importante aquí es tener en cuenta que un movimiento realista de los brazos en su mayoría se iniciará en los hombros. Esto es algo fácil de lograr con FK, ya que se trabajará desde el hombro hacia abajo. Sin embargo, puede ser un poco difícil con IK pues la operación se hace inversamente. El trabajo del animador es hacerlo sentir como si fuese el hombro quien está llevando el movimiento, a pesar de ser la muñeca quien realmente lo hace.

Otro punto importante es que cuando estamos animando un cuerpo humano, todas las partes del cuerpo necesitan sentirse conectadas entre sí. Al mover la columna vertebral, los brazos también se moverán. Al levantar la mano, la columna se mueve también y bueno, esto es algo más fácil de lograr con FK. Si tenemos los brazos en FK y movemos el cuerpo entonces todo el brazo - incluyendo la muñeca - se moverá con él, por lo cual podemos percibir cómo los brazos están conectados con el resto del cuerpo. Con los brazos IK, el movimiento de la columna no afectará automáticamente a la posición de la muñeca. Usted moverá el cuerpo y la muñeca se quedará en el lugar. Debido a eso, a veces podríamos tener la sensación de que los brazos (muñecas) son independientes del cuerpo (lo cual no debe ser correcto).

Así que, si estamos animando los brazos en IK, hay que intentar todo lo posible para transmitir la sensación de que el movimiento lo controla el hombro, y no es la mano que está liderando a este. Básicamente tenemos que luchar porque la muñeca y el codo se muevan de una forma natural. Necesitríamos entonces posicionar la mano y luego moveremos el codo de forma tal que demos la sensación de que son los hombros quienes lideran el movimiento. Es muy, muy importante prestar especial atención al codo, la clavícula y el pecho cuando estamos trabajando con IK. Mi consejo es que estudiar el movimiento que realizaremos con nosotros mismos y/o buscar referencias donde podamos ver cuál es la relación del hombro – codo – muñeca de la escena en particular que estamos animando y luego tratar de conseguir la misma relación en tu plano.

Veamos dos ejemplos a continuacion donde A es un movimiento no-natural y B es como debería funcionar naturalmente el mecanismo de un brazo:

Otro punto importantísimo es no dejar las manos inmovibles en el espacio mientras que el resto del cuerpo está en movimiento - un error muy común para los principiantes. Eso es lo que llamamos un "*IK-ish looks" - por ejemplo, imaginemos que un personaje extienda su mano pidiendo un vaso de agua. Tendremos un cambio de peso, por lo tanto la columna vertebral / torso se moverán hacia la derecha, luego movemos la muñeca derecha hacia el vaso de agua... pero si te olvidas de la muñeca izquierda ... la muñeca izquierda se quedará en el lugar como si estuviera pegada al aire. Si esto ocurre, incluso durante un par de cuadros se verá poco natural. Por lo tanto, si usted tiene los brazos en IK, tiene que luchar contra la "*IK-ish looks" dando la idea de que el movimiento de las manos tiene sus raíces en los hombros; asegurándose de que la muñeca está conectada con el resto del cuerpo, y que esta no se quede en el lugar mientras el resto del cuerpo se mueve.

Ejemplo:

* IK-ish looks: Significa que es la forma(quizás no exactamente) en que el IK se vería, lo cual no es correcto.

Original English Version from Animation Tips & Tricks:

Do You Have Any Special Techniques Using Inverse Kinematics (IK) in "Freehand Animation" When the Hands are Free From Other Objects?

First, it is important to understand some of the differences between IK and FK. When you are animating an arm in FK, you first move the shoulder, then the elbow, and then the wrists. That's more or less what we do when we move our own arms. So, all and all, FK seems a bit more similar to the way we move, with the movement starting on the shoulder.

The process of animating an IK arm is very different; instead of starting the movement from the shoulder, you will work in the inverse direction. You position the wrist wherever you want it to go, and the rest of the arm kind of goes with it.

Both ways of animating are perfectly fine, and, for example, when animating a character dancing, walking, or running, you can certainly achieve good results with both IK and FK.

The important thing here is to keep in mind that a realistic movement of the arms will mostly start on the shoulder. This is somewhat easier to achieve with FK, because you will will work from the shoulder down. However, it can be a little tricky with IK – the very method of animating with IK, positioning the wrist first and having the rest of the arm following it, will make it look like the hands are always leading the movement. Your job as an animator is to make it feel like the shoulder is leading, even though you are positioning the wrist first.

Another important point is that when you are animating a human body, all the body parts need to feel interconnected. When you move the spine, the arms will also move. When you raise a hand up in the air, the spine will move as well. Again, this is somewhat easier to achieve with FK. If you have the arms in FK and you move the body node the whole arm – including the wrist - will go with it, so we perceive the arms as being connected to the rest of the body. With IK arms, the movement of the spine will not automatically affect the position of the wrist. You will move the body node and the wrist will be stuck in place. Because of that, sometimes we can have the feeling that the arms (wrists) are independent from the body.

So, if you are animating with the arms in IK, you have to try your best to convey the feeling that the movement is rooted on the shoulder, and it is not the hand that is leading the movement. Basically, you have to fight the IK, and animate the wrist and the elbow just like a real arm moves. You will need to position the hands making sure you move the elbow in a way that will sell the idea that the root of the movement is in the shoulders. It is really, really important to pay special attention to the elbow and also the clavicle and chest when you are working in IK. My advice is that you study the movement in question, in your own body and also looking at reference, making sure you understand what is the relationship of shoulder/elbow/wrist for the particular scene you are animating. Then try to get the same relationship going on your shot, even though you are positioning the hands first.

Without shoulders movement:

With shoulders movement:

The other important point is to not leave the hands stuck in space while the rest of the body is in movement – a very common error for beginners. That's what we call an “IK-ish look” – for example, let's imagine that a character steps to his right side and reaches out for a glass of water. You will have the shift of weight, the spine/torso moving towards the right, the step, and then the right wrist moves towards the glass of water... but if you forget about the left wrist... the left wrist will be stuck in space as if it is glued to the air. If this happens even for a couple of frames, it will look unnatural; people never have an experience where their whole body moves but their hand gets stuck in mid-air! So, if you have the arms in IK, you have to fight the “IK-ish look” by selling the idea that the movement of the hands is rooted on the shoulders; by making sure the the wrist feels connected to the rest of the body; and by not having the wrists stuck in place while the rest of the body moves around.

Para más información visite:

entrevista a Eduardo García, animador en "Meñique"....

2010-09-04T13:12:00.000-07:00

Aca podrás ver uno de sus trabajos creativos como director y animador.

bienvenidos...!!!

2010-09-04T13:10:00.000-07:00

haciendo Meñique....

2010-09-04T11:08:00.000-07:00

convocatoria a View Fest 2010 Digital Movie Festival

2010-08-27T14:33:00.000-07:00

View Conference el evento más importante a nivel internacional que tiene lugar en Italia en tema de Computer Graphics, Interactive Techniques, Digital Cinema, 3D Animation, Gaming y VFX.
View Conference convoca al festival de cine digital View Fest 2010, para ver más detalles de la convocatoria entrar al sitio oficial del festival View Fest 2010

Aquí están los plazos de admision:

Papers, Videos, and Artworks-- August 31, 2010
VIEW Award-- September 15, 2010
VIEW's Promo Contest-- October 23, 2010

saludos,

entrevista de Telesur a Ernesto Padrón director de Meñique

2010-08-14T20:16:00.000-07:00

Meñique -versión original de José Martí publicada en La Edad de Oro-

2010-08-10T18:47:00.000-07:00

MEÑIQUE

En un extraño lugar vivió un campesino pobre con sus tres hijos: Pedro, Pablo y Meñique que así le decían por ser muy pequeñito.

Cerca, el rey de ese país tenía su castillo, pero estaba totalmente oscuro desde que le brotó un árbol encantado cuyas ramas se multiplicaban con solo cortarle una. En el palacio tampoco había agua. El rey prometió riquezas y casar a su hija con quien cortara el árbol y cavara un pozo.

Al enterarse, los hijos del campesino salieron a buscar suerte. Por el camino escucharon un ruido como de un hacha.

- Yo quisiera saber por qué andan allá arriba cortando leña. -dijo meñique.
- Todo lo quiere saber el que no sabe nada. -dijo Pablo medio gruñendo.
- Parece que este muchacho nunca ha oído cortar leña. -dijo Pedro, torciendole el cachete a Meñique de un buen pellizco.

Meñique, sin hacer caso a las burlas de sus hermanos llegó al lugar de donde venía el sonido. ¿Qué encontró?
- Buenos días, señora Hacha -dijo Meñique- ¿no está cansada de cortar tan solita ese árbol tan viejo?
- Hace muchos años, hijo mío, que estoy esperando por ti. -respondió el hacha.
Guardó el hacha en un saco y volvió con sus hermanos. Pero... otro ruido los hizo detenerse.
- Yo quisiera saber quien anda allá lejos picando piedras. -dijo Meñique.
- Aquí está un pichón que acaba de salir del huevo y no ha oído nunca al pájaro carpintero picoteando en el tronco. -dijo Pablo.

Sin oír a sus hermanos llegó hasta el lugar de donde venía el ruido.
- Buenos días, señor Pico -dijo Meñique: -¿No está cansado de picar tan solito en esa roca vieja?
- Hace muchos años, hijo mío, que estoy esperando por ti. -respondió el pico.

Más adelante vieron un arroyo y Meñique quiso saber de donde salía tanta agua. Caminó, caminó y... ¿Qué encontró?
- Buenos días, señor Arroyo -dijo Meñique: -¿No está cansado de vivir tan solito en su rincón, manando agua?
- Hace muchos años, hijo mío, que espero por ti. -respondió el arroyo.

Llegaron al castillo y leyeron el cartel.

“Sepan los hombres por este cartel, que el rey se ha dignado mandar le corten las orejas debajo del mismo roble, al que venga a cortar el árbol o abrir el pozo y no lo corte ni lo abra; para enseñarle a conocerse a sí mismo y a ser modesto, que es la primera lección de sabiduría.”

Pedro y Pablo, decidieron probar.

Por más esfuerzos que hicieron, Pedro y Pablo no lograron lo que querían, entonces, el rey, furioso, ordenó el castigo.

- ¡Quiten a ese enano de ahí! -dijo el rey -¡Y si no quiere, córtenle las orejas!
- La palabra de un hombre es ley, yo tengo derecho a probar. Ya tendrá tiempo de cortarme las orejas. -se defendió Meñique.

Meñique sacó el hacha del saco y le ordenó:
- ¡Corta, Hacha, corta!

Rápidamente el hacha cortó, tajó, astilló, derribó las ramas, cercenó el tronco, arrancó raíces...

Meñique fue donde el rey y la princesa y los saludo con mucha cortesía.
- ¿Digame el rey, dónde quiere que le abra el pozo?

Meñique llegó hasta el lugar donde le indicó el rey y ordenó al pico:
- ¡Cava, Pico, cava!

En minutos, quedó abierto un pozo de cien pies. Colocó la nuez en la fuente y le dijo:
- ¡Brota, agua, brota!

Y salió muchísima agua. Meñique, después de hablar con el rey, buscó a sus hermanos y los llevó con él para el castillo.

El rey le pagó a Meñique, pero como no quería que se casara con su hija, le impuso otras pruebas.

Sin embargo, en sus oídos zumbaban las palabras de Meñique recordándole su compromiso.

“Señor rey, tu palabra es sagrada. La palabra de un hombre es ley, Rey”.

El soberano pidió a los hermanos del pequeñín que le hablaran de él. Pedro dijo cosas buenas, pero Pablo contó horrores.
- Es tan vano ese macacuelo -dijo Pablo- que se cree capaz de pelear con un gigante.

Entonces, el rey recordó que en el bosque cercano había un gigante que molestaba a los vecinos y le ordenó a Meñique:
- Trae al gigante. Ese es el regalo que quiere mi hija. Si no cumples no habrá boda.

En su saco de cuero, el muchacho echó el hacha encantada, un cuchillo, comida y salió en busca del gigante.

Tan alta era la yerba que Meñique no alcanzaba a ver, y se puso a gritar a voz de cuello: ¡Eh, gigante! Aquí está Meñique que viene a llevarse al gigante vivo o muerto.

- Y aquí estoy yo -dijo el gigante, con un vocerrón que hizo encogerse a los árboles de miedo- que te tragaré de un bocado, en castigo por haber entrado en mi bosque sin permiso.
- Este bosque es tan mío como tuyo -afirmó Meñique- y lo echaré abajo en un ratico. Entonces sacó su hacha, y le dijo: “¡Corta, Hacha, corta!”

El hacha cortó, tajó, astilló, derribó las ramas, cercenó el tronco, arrancó raíces..
- Para, para -dijo asustado el gigante, -vamos a llegar a un acuerdo.

Meñique fue a la casa del gigante e hicieron un trato.
Hicieron una apuesta para ver quién comía más. Meñique metió su saco debajo de la chaqueta y allí echaba todo. Al rato, el gigante no podía más, y Meñique ganó.

- ¡Uf! ¡Qué lleno estoy! Pero no hay nada más facil que hacer un poco de lugar -exclamó Meñique y se abrió con el cuchillo de arriba abajo la chaqueta y el saco. -Ahora hazlo tú.
- ¿Abrime la barriga? ¡No! ¡no! ¡Prefiero ser tu criado!

Así, con habilidad e inteligencia, Meñique venció al gigante y juntos fueron hacia el castillo.

- Princesa y dueña mía, tú deseabas un gigante y aquí está - dijo Meñique hincando una rodilla delante de ella.

El rey ya no tenía excusas. Tenía que casar a su hija con el pequeñín.

- Hija -le dijo en voz baja, - sacrifícate por la palabra de tu padre, el rey.
- La mujer debe casarse con quien sea de su gusto. - respondió ella, -Meñique, voy a ponerte una prueba. si pierdes, podré casarme con otro.
- Debemos decir la mentira más grande, y el que primero diga: “¡Esto es demasiado!”, perderá.
- En tu casa las vacas no dan tanta leche como en la mía, -comenzó la princesa- porque nosotros cada mañana al ordeñar obtenemos 20 toneles y hacemos una pila de queso tan alta como la pirámide de Egipto.
- ¡Eso es una bicoca! - dijo Meñique -En la lechería de mi casa hacen unos quesos tan grandes que un día, la yegua se cayó en la artesa y a la semana la encontramos. El animal se rompió el espinazo y le puse una rama de pino, de la cola a la nuca. Entonces le salió una rama y creció tanto que llegó al cielo. Me subí en ella y allí vi una señora trenzando un cordón con espuma de mar. Me sujeté al cordón y se reventó. Caí en una cueva de ratones y me encontre a tu padre y a mi madre hilando. Tu padre hilaba tan mal, que mi madre le tiró de las orejas hasta que se le cayeron los bigotes a tu padre...
- ¡Esto es demasiado! ¡A mi padre nadie le ha tirado de las orejas!
- ¡Amo, amo! -exclamó el gigante - Ha dicho: "¡Esto es demasiado!". La princesa es nuestra.
- No, todavía falta una última prueba -negó la princesa, poniéndose colorada. -Es un enigma: ¿En que piensas tú que no pienso yo? ¿Qué es lo que no pensamos ni tú ni yo?
- Princesa y dueña mía -dijo Meñique, después de unos instantes - Yo pienso en que entiendo lo que me quieres decir, y tú piensas que yo no lo entiendo. En lo que tú ni yo pensamos es que tu padre y este gigante infeliz tienen tan pobres...
- Cállate; aquí está mi mano de esposa, Marqués Meñique.
Se celebró la boda. El gigante, muy contento, cargó el carruaje de los novios y lo colocó en la puerta del palacio.

Al pasar los años y morir el rey, Meñique ocupó su lugar. No hubo un rey tan bueno como él: no le quitaba a los pobres el dinero de su trabajo y solo se le veía alegre si su pueblo estaba contento. Tener talento es tener buen corazón. Los buenos son los que ganan a la larga.

Y el que saque de este cuento otra lección mejor, que vaya a contarlo a Roma.

FIN

boletín mensual de Meñique, Julio 2010

2010-07-07T15:30:00.000-07:00

Cubanima 2010

2010-05-31T22:20:00.000-07:00

A partir de mañana 1 de junio comienza en La Habana el 4to Festival Internacional de Animación Cubanima 2010. Con sede central en los Estudios de Animación del ICAIC en calle 25 entre 10 y 12, Vedado.
Ahi estaremos participando yo y 3 colegas más con 2 entregas de la serie para niños Hipertensito y un corto realizado en nustros tiempo libre. Además tambien participo en Camuflaje, un corto de Ernesto Padrón director del primer largometraje animado 3D en Cuba del cual soy uno de los directores de animación.

Catálogo de Cubanima 2010

Titulo de las Obras:

Camuflaje: animador
Entrega especial: animador principal
Hipertensito: La mejor opción: director y animador
co-directores: Jaykel Perez Cuba y Mario A. Prieto
Hipertensito: Quiero ser campeón: director y animador
co-directores: Jaykel Perez Cuba y Mario A. Prieto

primeras pruebas de animación en Meñique...

2010-05-15T07:24:00.000-07:00

esta es una de la sprimeras pruebas de setup y animacion que hice para Meñique, el primer largo cubano en 3D...

puedes ver la version HDen DailyMotion.com aqui

algunas fotos del estudio y colegas...

2010-05-13T09:04:00.000-07:00

Ernesto Padrón(Director) y Sila Herrera(Dir. de animación)

Eduardo Garcia(animador y caricaturista) yo (director de animacion y animador)

yo, Pepe Riera(dir de fotografia) Rodriguez(dir dpto texturas) y Rafo(texturizador principal)

ja pilón de gente, casi el equipo completo

convocatoria internacional curso de animación con Juan Padrón

2010-05-11T18:24:00.000-07:00

adunto a este post les anuncio un MUY MUY interesante convocatoria para un curso de animación impartido principalmente por uno de los más reconocidos directores del cine animado en Cuba; Juan Padrón Blanco, director entre otros cortos y largometrajes de la aclamada pelicula "Vampiros en La Habana" y "Más Vampiros en La Habana".
Aqui puedes descargar la convocatoria en formato .doc: descargar convocatoria...
Adjunto un suplemento y debajo la convocatoria oficial:

boletín mensual de Meñique, abril 2010

2010-05-05T19:42:00.000-07:00

nuevo curso de optimización y UV...

2010-05-05T18:58:00.000-07:00

este mismo viernes tambien comenzo en los estudios y para el staff de la pelicula un curso de optimizacion de modelados y mapeo UV impartido por el especialista y diseñador Mario Vladimir Ros(Mayito) jefe del departamento de optimización y UV del largometraje Meñique.

cinedebate para el staff de Meñique...

2010-05-05T18:42:00.000-07:00

comenzó el pasado viernes 30 de abril un ciclo de cinedebate con la figura mas relevante del dibujo animado cubano; Juan Padrón y comenzamos con la proyección de la obra del genial artista Norman McLaren.
En este encuentro participaron el staff de la pelicula y algunos invitados del estudio. espero vengan más cosas interesantes como estas!!!

voces del largometraje Meñique!!!

2010-04-28T14:52:00.000-07:00

miren esta divertidisima situación animada...

2010-04-28T14:28:00.000-07:00

charles chaplin en sus 121 años...

2010-04-18T05:01:00.000-07:00

Hoy es el 181 aniversario del natalicio del uno de mis actores-directores favoritos: Sir Charles Spencer Chaplin Jr. (Charles Chaplin) (Londres, Inglaterra, Reino Unido, 16 de abril de 1889 hastael 25 de diciembre de 1977) La familia de Charlie vivía sumida en la terrible pobreza urbana del Londres de finales del siglo XIX. Su madre (actriz de teatro) vio truncada su carrera debido a que padecía esquizofrenia, y su padre era un cantante alcohólico. Charlie creció en el barrio de Kensington, rodeado de muchos actores de music-hall.Charlie quedó al cuidado de su madre cuando el matrimonio se separó, poco después de su nacimiento. Su padre murió cuando Charlie tenía 12 años, y éste (junto con su hermano Sidney) pasó largos períodos en orfanatos. Charlie era zurdo, al igual que su hija Geraldine Chaplin y sus nietos Tania Chaplin, Suso Chaplin y Dolores Chaplin.
fue un actor, director, escritor, productor y compositor británico ganador del Óscar de Hollywood. Con casi 90 películas de cine mudo y sonoro, ha llegado a convertirse en la figura más representativa del cine mudo, el cual le ha dado su fama mundial y la consideración de uno de los grandes genios de la historia del cine.
Para ver toda su filmografía click aqui
Me quito el sombrero ante tan magnifica figura!!!

viaje a la isla de la juventud....

2010-04-17T11:12:00.000-07:00

Camuflaje en una mejor copia...

2010-04-15T09:15:00.001-07:00

Aqui pueden descargar el promocional de Meñique en una mejor copia que la que esta aqui en mi blog: http://www.dailymotion.com/video/xczvhb_camuflaje_shortfilms

Escobula.... conoce el nuevo personaje del largometraje Meñique

2010-04-15T05:52:00.000-07:00

hace poco uno de los texturizadores principales de "Meñique" ha hecho este render de uno de los personajes mágicos llamado Escobula.

modelado: yuri cabrera pose: jerzy pérez textura & render: rafael diez cue

laoganma!

2010-04-06T14:54:00.000-07:00

Me encanta esta salsa picante que hacen en China!!!!!

Camuflaje, primer promocional del largometraje "Meñique"

2010-03-16T15:12:00.000-07:00

Al fin ya está listo el primer promocional del largometraje 3D cubano "Meñique". Se trata de una parodia humorística de una de las escenas del filme.

Para más información acerca de Meñique por favor consultar el blog de la pelicula: http://largometraje3dmenique.blogspot.com

Fotos en el estudio.....

2010-03-04T15:21:00.001-08:00

nuevos wallpaperes de Meñique...

2010-02-27T08:31:00.000-08:00

1024 x 640

dos largos años....

2010-01-31T18:22:00.000-08:00

El próximo 10 de febrero hará exactamente 2 años que mis pies tocaron por primera vez el suelo de China. Fue un domingo muy frio, al menos para mi acostumbrado a las altas tempreaturas y la humedad de Cuba. Recuerdo que eran -1 grados centigrados y mis orejas y mi nariz se congelaron tanto que parecia que se estaban quemando. Poco me faltó para besar el suelo en el aeropuerto.
Se siente extraño cuando llegas a un pais que es casi lo contrario al tuyo, diferente idioma, diferente cultura, diferente modo de vida, diferente economia; en fin, me sentia que acababa de nacer y que comenzaria a aprender y adaptarme a toda aquella riqueza cultural y económica que alberga China. A la vez me sentía asustado puesto que me enfrentaba a algo enteramente desconocido a la edad de 26 años. Me esperaba también una familia a la que no conocia, una familia con todas las caracteristicas anteriormente mecionadas y de la cual esperaba su aceptacion aunque no con el 100% de esperanzas. Por suerte, esas maravillosas personas tan especiales en mi vida actualmente me acogieron como un hijo.
A todas esas personas un abrazo y agradecimiento inmenso desde lo mas profundo de mi corazon.
Aqui les pongo mi primera foto en China y fue en el Festival de Invierno, el lunes 11 de febrero del 2008.
Saludos,

Otra caricatura....

2010-01-31T17:15:00.000-08:00

Hola colegas!
Aqui les dejo otra caricatura que Pentón, un colega de aca del estudio me hizo hace un par de dias...
saludos y ahi vamos!!!

Primer cartel promocional de Meñique

2010-01-23T09:34:00.000-08:00

boletín mensual de meñique -- noviembre 2009 --

2009-11-02T16:01:00.000-08:00

para descargarlo desde rapidshare haga click aqui...

Blog oficial del primer largometraje 3D cubano "Meñique"

2009-10-17T19:09:00.000-07:00

ya arrancó y es oficial el blog online del primer largometraje cubano completamente animado en 3D cubano.
la direccion es: http://largometraje3dmenique@blogspot.com
disfrutenlo!!!!

y aqui está el cartel de "20 años"!!!

2009-10-14T19:57:00.000-07:00

click en la imagen para verla en tamaño real....

Eduardo García, figura de las caricaturas en Cuba

2009-10-09T18:39:00.000-07:00

Eduardo García, amigo y colega de los Estudios de Animación del ICAIC donde se desempeña como animador a lo largo de aproximadamente 10 años, me ha dado la oportunidad de colgar en mi blog una pequeña colección de caricaturas personales las cuales han participado y obtenido premios nacionales e internacionales en esta categoría.
Es un placer compartir esto con ustedes!
Para ampliar las imágenes haga click en ellas.
por ahi nos vemos!

Alicia Alonso, la gran bailarina cubana

Hugo Chavez Fría, presidente de la Republica Bolivariana de Venezuela

David Blanco, cantautor cubano

Leo, joven presentador cubano y ex cantante de La Charanga Habanera

Mario Limonta, actor cubano

Paulito FG, cantautor cubano

Rafael Serrano, locutor cubano

Randy Alonso, periodista y politico cubano

Sergio Ortega, comentarista deportivo cubano

Rainaldo Taladrid, periodista cubano

"20 años" una excelente producción de los estudios de animación del icaic

2009-10-07T16:05:00.000-07:00

Hola colegas!
Hace un tiempo se viene produciendo un megaproyecto en stopmotion realizado por el artista matancero Barbaro Joel Ortiz, la cual será presentada en el próximo Festival Internacional del Nuevo Cine Latinoamericano en La Habana.
12 minutos de duración que tiene Veinte años, se convertirá en su principal carta de triunfo en el próximo Festival Internacional del Nuevo Cine Latinoamericano. Realizada con la técnica de stop motion, Veinte años sobresale por la exquisitez de su puesta en escena, por su cuidada dirección de arte, por el alto nivel de la animación, pero también por lo universal de su historia.
20 años tendrá su estreno el próximo lunes 19 de octubre a las 8.00pm en el céntrico Cine Chaplin del Vedado habanero, en 23 y 10.
Asi que no lo piensen mucho pues lo recomiendo desde ya y pueden apostar que sera una experiencia genial!

boletín mensual de meñique -- octubre 2009 --

2009-10-05T15:51:00.000-07:00

Este es el link de descarga: http://rapidshare.com/files/289164734/BoletinOctubre09.rar.html

altamente recomendado!!!

2009-09-23T03:41:00.000-07:00

Colegas tengo hoy 2 grandes recomendaciones!!!
1. Jeff Gabor, el excelente animador de BlueSky Animation Studios y su excelente y no mas claramente posible video "work in progress" animando scrat en la parte de la pelicula en que bailan un tango: http://www.youtube.com/watch?v=4zYOVfvpbhU
2. Keith Lango, que en su sitio ha escrito un articulo titulado "Squiggles!"... hechenle un looks!!!!!!!! http://keithlango.blogspot.com/2009/09/squiggles.html

La web de Jeff Gabor es: http://www.jaganimations.com tambien les recomienden le hechen on looks inside, esta buenisima tanto como la del gran Keith Lango.

Pueden haber mejores noticias que esas ahora?
diganlo ustedes mismos!

Siguen lloviendo noticias sobre Meñique...

2009-09-11T18:39:00.000-07:00

Hola colegas!
De regreso y listo para compartir con ustedes una excelente experiencia la cual involucra a todos aquellos que están dentro de la producción del primer largometraje 3D cubano: "Meñique", un cuento adaptado por José Martí para le Edad de Oro del cuento de Edouard Laboulaye (en el libro "Contes bleus", París, 1864), al cual Ernesto Padrón, el director, ha hecho una versión libre del guión y la está llevando a la pantalla grande y en la cual orgullosamente soy partícipe.
El pasado 9, 10 y 11 de septiembre tuvo lugar en los Estudios de Animación del ICAIC la proyección para el staff de "Meñique" de la tira leica del filme, la cual duró 1 hora y 40 minutos, antecedida por la proyección del demo de la película. En esta actividad también participaron algunos de los actores que dieron voz a los personajes, entre ellos a Yoraisy Gómez que interpreta la princesa Denise, la genial Corina Mestre que da voz a la bruja Barusa y a la señora Rosa, Lieter Ledesma voz de Meñique, Carlos Ruiz de la Tejera quien con una excelentísima interpretación plasmada de matices de humor da vida en voz al Edecán y Aramis Delgado quien hace la voz del Rey, padre de Denise.
Fue sencillamente genial compartir con todos ellos, pues son gente super chevere, muy extrovertida y divertida. Los cuales se sintieron muy bien en compañia de los artistas que trabajamos en Meñique. Durante las casi 2 horas que duró la proyección del demo y la tira leica nos mantuvimos a la espectativa de todo lo que acontecía pues los que trabajamos en la película habíamos visto solo algunas secuencias, pero ahora estabamos frente al boceto más cercano a la película pero en 2D.
Al final de la proyección el director nos pidió que opinaramos sobre lo que habíamos visto y surgieron nuevas ideas, sugerencias, comentarios, opiniones, críticas; las cuales han sido muy bienvenidas tanto por el director como por el staff completo.
Luego bajamos al primer piso del Estudio, al aula de animación y allí hicimos un brindis y celebramos la ocasión, con fotos, risas, cakes, panecillos y con el plato principal, la alegría de haber tenido tanta aceptación la actividad.
Amigos míos, ahora estoy más emocionado y enamorado de la película en que trabajamos, a pesar de la escases de recursos materiales, el arte y la pasión por lo que hacemos predomina. Aqui les dejo algunas fotos para que quede como constancia gráfica. Esperen más noticias pronto!!!!

jerzy

Saludos

Boletín mensual de Meñique - septiembre 2009-

2009-09-03T17:14:00.000-07:00

ICE AGE 3: Dawn of the Dinosaurs

2009-08-22T21:41:00.000-07:00

Hey colegas!
En esta ocasión me gustaría hablar acerca de La Era de Hielo: El Origen de los Dinosaurios, película facturada por BlueSky Animation Studios y distribuida por la Fox.
En mi opinión general una buena película, dinámica, divertida, inteligente, diversa pero en mi opinión personal el guión un poqutuín flojo, bueno las 3 partes de La Era de Hielo no han tenido como fuerte el guión. A mi parecer la primera de estas fue la que mejor historia tuvo.
A diferencia de Up, esta última versión de La Era de Hielo cubrió muy bien mis espectativas, de hecho pensé que vendría con mucho menos calidad que las 2 anteriores pero por suerte no fue asi, la disfruté al máximo. Y como animador que soy se me hizo agua la boca con tanta calidad de animación, dejándome enamorado el acting de Buck, realmente lograron muy muy bien ese personaje, mis felicitaciones para el equipo de animadores que segun vi en los créditos fueron unos cuantos.
La parte más divertida que encontré en toda la pelicula fue cuando Buck hablaba por el supuesto celular a su supuesta novia, y la más original en mi opinión fue la batalla dentro de las burbujas de lodo entre Scrat y Scrate para quedarse con la bellota. Y la de mejor acting, que me parecio verdaderamente genial fue cuando Buck usaba los craneos como titeres, sencillamente genial!!!
Críticas malas, críticas buenas desde todos los puntos de vista y desde todas las latitudes, pero yo me quedo con que esta entrega vale la pena verla, y hasta verla 2 veces, si señor!
por ahí nos vemos!

Max, biped y Character Studio....! los odio!!!

2009-08-09T10:11:00.000-07:00

Pues aqui les pongo un pequeno reto que me hice de animar este test en max con biped de character studio. Fue realmente loco, lo hice en 3.23 horas y no lo vouelvo a intentar mas con este sistema... que locuraaaaaa!!!!!!
sorry por el desastre!
saluditos,

boletin mensual de Meñique - agosto 09

2009-08-04T08:40:00.000-07:00

He aquí el boletín mensual del largometraje de Meñique.
click aquí para descargarlo

saludos,
jerzy

visita de Jerome Fournier al estudio donde se hace Meñique

2009-08-01T20:35:00.000-07:00

Hace poco más de una semana visito los Estudios de Animación del ICAIC en Ciudad de la Habana, el director de arte Jerome Fournier en cual se entrevistó con el staff de Meñique, el primer largometraje cubano en 3D y en una amena y cordial charla nos relató acerca de sus experiencias en el mundo del cine y el arte.
Entre otras grandes obras cuenta con el trabajo en Madagascar 2 y como artista de fondo y matte painting en Shrek the Hall (Special for Christmas)

Aquí les dejo algunas fotos del encuentro:

saludos,
J.

blocking en la animacion, hablando un poco mas...

2009-08-01T15:43:00.001-07:00

Hola colegas!
Puesto que ya me han preguntado en varias ocasiones dudas sobre cómo y cuando y por qué usar el blocking en la animación voy a dedicar este post a hablar acerca de este tema con mucha particularidad.
Aclaremos desde el principio qué es blocking en la animación: Es un procedimiento donde el animador esboza las poses principales de la acción del personaje que está animando pudiendo ajustar así de una manera muy fácil y organizada el timing y las poses, fundamentalmente.
Cómo usar el blocking?
Primero que todo deberíamos buscar un método para organizar todas las claves del blocking en un mismo lugar para que sea fácil su edición en cuanto a timing. En el caso de Maya recomiendo usar entonces la genialísima herramienta Character Set que lo encuentran en el Menu Set de animación.
Comenzando ya a animar yo recomendaría usarlo con poses claves fundamentalmente, con las poses más importantes que tengas en tu shot las cuales van a darle sentido a lo que quieres expresar. Es altamente recomendable usar el tipo de tangente stepped(maya): pues este tipo de tangentes nos da la posibilidad de pasar de una clave a otra sin ver la interpolación entre ambas, o lo que es lo mismo transfieren el valor a la siguiente o anterior clave en 1 solo fotograma.

Cuándo usar el blocking?
En mi caso particular uso el blocking cuando el nivel de actuación en mi shot es medio o alto. Pues necesito en un menor tiempo poder ver el esbozo de lo que será mi acting en el menor tiempo posible y ahorrando el menor trabajo que pueda dejando bien claro todo lo que quiero expresar en la escena. De esta forma se puede mostrar al supervisor de animación y él claramente puede entender y decidir si es la esencia de la escena es o no correcta.
Yo nunca usaría el blocking para hacer una caminata o una carrera, en estos casos usaria animación directa(straight ahead) porque además de ser animaciones "sencillas", fijense que lo señalo entre comillas pues no lo son textualmente, necesitas también ver qué está sucediendo y la mejor forma es a través de la interpolación de las claves.

Ahora les voy a mostrar una secuencia de imágenes de un ejemplo bien sencillo de un blocking en la animación:

Y he aqui la secuencia en video:

Bueno colegas, alguna duda que tengan, preguntas o comentarios publíquenlo aqui por favor, estoy a sus órdenes...

saludos,
J.

un anuncio extra oficial...

2009-07-31T23:01:00.000-07:00

Hola colegas!
Me gustaria hacer extensivo el pedido de un gran favor pues estoy enfrascado en conseguir la edicion para coleccionista(collector edition) de Ratatouille y Monster Inc. ambas de PiXAR, y aqui en Cuba ese tipo de cosas no se consiguen. Si alguno de los que lee este post viaja a Cuba y esta en sus manos conseguirme esos DVD's se los agradeceria un monton y obvio, se los pago al cash en el momento :)

saludos y suerte!

J.

pequeno test de animacion

2009-07-24T20:33:00.000-07:00

he estado haciendo este test de animacion pues quiero desarrollar un estilo de este tipo en un corto que me estoy planificando y ademas probando este genial rig. ahi lo dejo para sus recomendaciones y criticas!!!

Meñique en la Calle del Medio

2009-05-07T17:20:00.000-07:00

Una nueva entrevista con muchos más detalles técnicos y datos curiosos sobre la producción y además imagenes inéditas sobre los protagonista del primer largometraje animado 3D en Cuba "Meñique" fue realizada a su director y guionista Ernesto Padrón por la publicación mensual "La Calle del Medio"en su edición Nro 12 de Abril del 2009.
Aqui les dejo el link de donde pueden descargar gratuitamente dicha publicación formato pdf: click aqui

nuevo poster de Meñique el primer largo 3D cubano

2009-05-05T21:46:00.001-07:00

una caricatura mia

2009-05-05T21:43:00.000-07:00

Aqui posteo una caricatura que me hizo Homero Montoya.
funny!

2009-05-01T20:24:00.000-07:00

Hola Colegas!
Pues como les va?
Ya se que seguramente muchos han dejado de entrar a mi blog por la cantidad de falta de información que existe en él pero apenas he podido chequearlo desde hace un buen tiempo.
Pues aca les traigo más información sobre la película en que estoy trabajando "Meñique" una historia genial adaptada en un guión bastante contemporaneo y ajustado al folklor y tradiciones cubanas.
Aqui les van los protagonicos:

y comienza Meñique!!!!

2009-02-06T07:19:00.000-08:00

Bien amigos ya comenzó en días recientes la producción del largometraje animado cubano Meñique del Instituto Cubano de Arte e Industria Cinematograficos (ICAIC) con la coproducción de la Universidad de las Ciencias Informáticas aqui la foto oficial del inicio del proyecto:

Disculpas...

2009-01-29T14:03:00.000-08:00

Hola Colegas!
He estado ausente por unos dias pues ya comence la produccion del largometraje que se hara en Cuba, el primer largometraje hecho enteramente en 3D, ya esta noticia la habia dadio antes y la verdad es que el tiempo se me consume working en la pelicula.
Ademas estoy preparando lo de la revista tambien y eos me consume time tambien...
les ruego me disculpen y ahi nos vemos!!!
Jerzy

en mi blog hoy es DIA DE LA ANIMACION 3D

2009-01-11T22:58:00.001-08:00

Bueno colegas!
Esto no son palabras infundadas o porque yo realmente quiera hacerlo asi pero hoy, 12 de Junio pero 52 años atras nació el más grande de los grandes hasta hoy dia de la animación 3D.
Ta tannnnn!!! estamos hablando nada mas y nada menos que de JONH LASSETER!!!

John Lasseter es un animador y el director creativo de los estudios Pixar de animación.
Es miembro fundador de Pixar, donde supervisa todas las películas que produce este estudio de animación como productor ejecutivo. Además ha dirigido Toy Story, Bichos, Toy Story 2, Cars y la todavía en producción Toy Story 3. Tiene dos Oscar de la Academia de Hollywood en su haber, uno al mejor corto de animación (por Tin Toy) y otro por Toy Story.

Lasseter empezó a trabajar en animación en los estudios Disney y, posteriormente, en la Industrial Light and Magic de George Lucas, donde se creó y posteriormente se escindió Pixar. Actualmente ha vuelto a trabajar en Disney como el director creativo de la compañía, debido al acuerdo suscrito tras la compra de Pixar por el gigante de la animación tradicional, llevado a cabo en Abril de 2006. Lasseter compatibiliza sus dos trabajos de director creativo con el de asesor creativo para Walt Disney Imagineering, donde ayuda a diseñar atracciones para los parques temáticos que Disney tiene repartidos por el mundo, reportando directamente a Bob Iger, director de Disney, evitando a los mandos intermedios.

Lasseter se graduó en el California Institute of the Arts, donde conoció a su futuro colega, Brad Bird. Su primer trabajo en Disney fue como capitán de la atracción Crucero de la Jungla de Disneylandia en Anaheim.

Filmografía
2006 - Cars
2003 - Bichos
1999 - Toy Story 2
1995 - Toy Story

Premios
Oscar
- Special Achievement Award (Toy Story)
- Mejor corto animado (Tin Toy)
- Nominaciones
- Mejor película de animación (Cars)
- Mejor película de animación (Monster, Inc)
- Mejor guión original (Toy Story)
- Mejor corto animado (Luxo Jr)

Annie
- Outstanding Individual Achievement for Directing in an Animated Feature Production (Toy Story 2)
- Outstanding Individual Achievement for Writing in an Animated Feature Production (Toy Story 2)
- Best Individual Achievement: Directing (Toy Story)

Nominaciones
- Best Directing in an Animated Feature Production (Cars)
- Outstanding Individual Achievement for Directing in an Animated Feature Production (Bichos)
- Outstanding Individual Achievement for Writing in an Animated Feature Production (Bichos)

Bien, eso es alguito de lo que he podido investigar sobre el gurú de PIXAR.

Salve Lasseter!!!

Animate a animar MAGAZINE!!!!

2009-01-09T18:53:00.001-08:00

Hola colegas!

Bueno, pues si, estoy intentando hacer una pequeña publicacion sin objetivos de lucro alguno.
Mi idea es hacer una publicacion donde se muestren trabajos de animadores principalmente, donde se den a conocer artistas que pasan desapercibido ante nuestros ojos cuando vemos un flim animado, incluira una seccion de noticias, una seccion de tutoriales y una seccion de entrevistas.

El boletin estara estructurado de la siguiente forma (lo pensado hasta el momento)

- Portada

- Contraportada
Creditos de la publicacion

- Indice

- Entrevitando
El titulo habla por si solo, esta seccion sera la encargada de entrevistar a profesionales en el ramo

- Online
En esta sección daremos novedades del avance de las tecnologias vinculadas a la animacion especialmente.

- Articulo magistral
Aqui publicaremos un articulo que escribirá un animador profesional

- Tutoriales
Cualquier colaborador de la publicacion que domine algun tema o alguna innovasion en como hacer animacion (2D/3D) podra publicar aqui 1 o varios tutoriales.

- Muestra
Esta es la hora en que damos a conocer a los artistas que muchas veces pasan desapercibidos o a aquellos que comienzan a dar sus notorios pasos.

-Closing
Mas claro ni el agua :-)

Los que se quieran unir como colaboradores son bienvenidos,me gustaria que la revista fuese una pequeña comunidad de artistas!!!

Aqui esta el email de contacto: jerzypg@gmail.com
MSN: aranjuez1981@hotmail.com

English Version:

Hello guys!
Good, yes, I am trying to make a small publication without lucrative objectives.
My idea is to make a publication where works are shown mainly of exciting, where they are given to know artists that run hidden before our eyes when we see a animated films, it will include a news section, a tutorials section and a section of interviews.

The bulletin will be structured in the following way (that thought until the moment)

- Cover

- Back cover
Credits of the publication

- Index

- Interviewing
The title speaks by itself, this section will be the one in charge of interviewing professionals in the field

- Online
In this section we will give novelties of the advance of the technologies linked especially to the animation.

- Masterful article
Here we will publish an article that an professional animator will write

- Tutoriales
Any collaborator of the publication that dominates some topic or some innovation in how to make animation (2D/3D) will be able to publish 1 or several tutorials here.

- It shows
This is the moment in that we give to know the artists that many times pass hidden in front of us, or for those that begin to take their notorious steps inside the animation.

- Closing
Clearer neither the water: -)

All those that want to unite as collaborators are welcome, I would like the magazine to be a small community of artists!!!

Here this the contact email: jerzypg@gmail.com
MSN: aranjuez1981@hotmail.com

Teaching animation....

2009-01-03T16:50:00.000-08:00

He estado impartiendo un taller de animacion por computadoras para los animadores que trabajaran en el largometraje cubano Meñique. Aqui les van algunas fotos.

I has been working 10 days in an computer animation workshop for the animators who will work in the features cuban animated film "Menique". There some pics...

Jerzy

Blocking en la animacion

2009-01-02T08:32:00.000-08:00

Aca un pequeño video tuto que hice acerca del blocking para la animacion, espero les sirva de algo...
Esto no significa que mi forma de entender y trabajar el blocking en la animacion es un standard a seguir, esto es simplemente mi propio trabajo y mi forma....

enjoy it!

tess test test and have fun!!!!

2008-12-30T10:54:00.000-08:00

Es cortico pero me he divertido mucho haciendolos!!!!

enjoy it!

mi modesto homenaje a la pixar...

2008-12-29T11:34:00.000-08:00

Software es solo una herramienta

2008-12-27T08:32:00.000-08:00

Esta caricaturs fue hecha por Carlos Alberto Ramon Sanbria (cramon)

He escuchado mucho en la calle, en los estudios, en las universidades en que he estado ya sea de trabajo o de pasada a la gente decir “Para mi Maya es mejor”; “Prefiero Max porque se logran mejores cosas con el”, “Maya es el mejor software, fijate si es asi que es el software de animacion 3D más usado en las grandes peliculas”.

Estoy totalmente opuesto a este tipo de pensamiento o filosofia acerca del arte de crear con tecnologia 3D.

Ubiquemonos desde el pincel y el lienzo de Picasso que apuesto podia bien pintar el mismo arte de sus pinturas con los pinceles de Miguel Angel y con el lienzo de Wilfredo Lam.

En mi cncepto bien particular el arte es de naturaleza, no se crea, el arte se desarrolla porque ya viene con uno desde que nace. El software, scanner, el pincel, el lienzo, el oleo, son simplemente herramientas que ayudan a expulsar de dentro el caudal creativo de tu arte.

Un software puede ser bueno tanto como tu sepas utilizarlo, al final he visto cosas muy logradas en softwares que no son estandares de las grandes industrias, citemos por ejemplo el cortometraje “Big Buck Bunny” hecho con el software gratis y de recursos abiertos Blender el cual yo colocaria a la altura de un corto de Dreamworks Animation o hasta la PIXAR misma... Digan ustedes si me equivoco?

Saludos y vivan convencidos de que...

Corto en producción "The Jumper"

2008-12-26T11:17:00.000-08:00

Hola colegas!
Aca nuevamente hacia dias no posteaba nada, ya vendran tiempos mejores en el 2009.
Bueno aqui les dejo un demo de lo que sera el corto en que trabajo actualmente, es un proyecto personal y es un corto para entretenimiento y a modo tambien de practicar practicar y practicar...
Disfruten el avance!!!....

2008-12-08T12:12:00.000-08:00

Hola nuevamente a todos!
Bueno he estado un tanto desaparecido pero he estado liado trabajando en algunos proyectos. Uno de ellos es quien mas tiempo me ha tomado.
Estuve hace unos dias en la Universidad de las Ciencias Informaticas de Cuba impartiendo un taller sobre animacion 3D con Maya para los animadores que trabajaran en la pelicula "Meñique" del director Ernesto Padron.
Fueron 15 dias de los cuales 10 fueron enteramente del taller. Fue una experiencia maravillosa, ahi pude compartir con muchos de los animadores, directores, y directores de animacion de los Estudios de Animacion del ICAIC. Ahi les dejo algunas foticos del evento que siempre recordare como una excelente experiencia.
Saluditos a todos!!!
Jerzy

LARGOMETRAJE MEÑIQUE. PRIMERA PELICULA 3D CUBANA

2008-10-13T20:32:00.000-07:00

Hola colegas!
He tenido el placer hace unos dias, como ya antes habia anunciado, de estar en contacto directo con el staff de produccion y los directores de animacion y el director general del largometraje por venir Meñique, una version libre del famoso cuento que lleva este mismo nombre.
Ernesto Padrón, Director del filme el cual me concedio una pequeña entrevista asi como me facilitó algunas imagenes sobre la producción.
Disfrutenla:

Entrevista:

J: Jerzy

EP: Ernesto Padrón

J: Hemos sabido por algunas vías de que en los Estudios de Animación del ICAIC se esta cocinando en olla grande la producción del primer largometraje en 3D en Cuba. ¿Cómo comenzó esta idea?

EP: La idea de la película comenzó como una animación 2D clásica. Solo tenía concebido en 3D un espejo mágico. Pero cuando se hizo el diseño de la favela que forma parte de la ciudad, se propuso hacerla también en forma tridimensional. Y el modelado quedó tan bueno, que entonces pensamos en realizar con esta técnica todas las locaciones de la película. Finalmente la extraordinaria calidad del diseño, el modelado y las pinturas de ambientes que se fue logrando, nos llevó a la decisión de incluir a los personajes en esta tecnología.

J: ¿Puede darnos una sinopsis del filme?

EP: En esta versión libre del cuento se mantiene, en la trama principal, la esencia de la historia. Pero a Meñique no se le dan tan fáciles los objetos mágicos. Tiene que ganárselos con su astucia y valentía en un bosque encantado. Y además tendrá en contra a dos personajes malignos: la bruja Barusa y su hijo el Edecán del rey. La princesa, por otra parte, es un personaje cambiante, porque por las noches se convierte en una especie de Robin Hood que roba para los pobres. Y esta dualidad desconcierta los sentimientos de Meñique, porque desconoce que se trata de la misma persona. La enorme avaricia del rey es igualmente un tema que simboliza las desigualdades sociales que sufrieron y sufren aún los pueblos; pero de una forma que no aparezca como un panfleto.

En general el tratamiento artístico recrea una especie de “medioevo cubano”, ya que los paisajes, las ciudades y los propios personajes nos recuerdan el Valle de Viñales o La Habana Vieja, o a pinturas de la colonia, y a un sinnúmero igual de alegorías a la cultura y a las costumbres de nuestro país.

J: ¿En qué fase de producción esta la película actualmente?

EP: Ya se terminaron la gran mayoría de las locaciones o escenografías 3D; y solo faltan unos pocos personajes por modelar. Estamos en la fase igualmente de crearle el sistema (setup) de “huesos”, interacciones y auxiliares que harán posible los movimientos de los personajes. Eso incluye el setup para las expresiones faciales. Esto quiere decir que estamos aproximándonos a la animación, que comenzará aproximadamente a mediados del 2009, porque previamente tendremos con los animadores una fase de capacitación para que dominen la animación 3D.

J: Uno de los retos mayores según he podido observar es la animación. ¿Quienes integran el staff de supervisión de animación? ¿Existe experiencia en este tipo de animación?

EP: El staff lo integrarán 20 animadores principales, 20 animadores asistentes y cuatro directores de animación. Todos tienen experiencia en la animación 2D. El gran reto será que dominen esta nueva herramienta combinado la capacitación con el trabajo.

J: La película estará conformada íntegramente en 3D o habrá 2D también.

EP: Habrá animaciones 2D, pero montadas sobre escenarios 3D, para que se integren mejor al estilo de la obra.

J: ¿Por qué decidieron usar 3D para la realización de la película?

EP: Como te respondí en la primera pregunta, una decisión llevó a la otra y casi sin darnos cuenta el estilo artístico del filme fue apareciendo en tres dimensiones. Y una vez que visualizamos este estilo, quedamos completamente enamorados de él.

J: ¿Cuanto dura la película?

EP: 80 minutos. Siempre se hace un poco más, porque en la edición se acorta el tiempo.

J: ¿Aproximadamente cuantas personas intervendrán en la producción?

EP: Hasta ahora estamos trabajando 69 especialistas. Pero podríamos llegar, antes de finalizar el año, a aproximadamente 150 personas, con la incorporación de la Universidad de Ciencias Informáticas.

J: ¿Ernesto ha realizado usted alguna vez un proyecto donde aplique técnicas de animación 3D? Que ha significado esto para usted?

EP: Sí, en la series didácticas “Enciclopedia de los ¿Por qué?” y “Para Curiosos” hicimos varios capítulos en 3D. En unos se trataba solo de la escenografía, pero en otros también los personajes. En los filmes de ciencia ficción “Yeyín y el cazador androide” y “Yeyín y los Ecopiratas” –este último aún en producción- ya nos aventuramos a concebir escenarios, acciones y personajes 3D de mayor complejidad.

Para mí el 3D representa un recurso expresivo con muchísimas posibilidades artísticas. Porque recrea sets virtuales con todas sus posibilidades de ángulos y movimientos de cámara, luces y sombras, texturas e innumerables efectos especiales. Los personajes no pueden ser “desdibujados” y permiten grandes acercamientos de cámara sin perder la calidad de sus formas. Pero al mismo tiempo es difícil dominar esta tecnología y eso le aporta el extraordinario hechizo del reto.

Creo que ambas técnicas, 2D y 3D, tienen sus encantos y si uno las domina a las dos, crece en posibilidades como artista y llega a poseer el afortunado don de mezclarlas.

J: ¿Su personaje preferido en este Meñique?

EP: Todos son preferidos, pero en especial la Princesa, Meñique, El Espejo de la Media Naranja y los tres objetos mágicos: Hachibaldo, el hacha; Picoretto, el pico; y la Señora Arroyo, la nuez.

J: ¿Cual es el principal reto a que se enfrenta el staff de producción?

EP: A diseñar, organizar, controlar y proteger un flujo de trabajo con actividades totalmente nuevas, y con un personal muy talentoso, pero también muy joven. También será un reto capacitar en 3D a los animadores de 2D; y lograr que alcancen la misma excelencia en sus actuaciones.

J: ¿Cuentan con alguna coproducción?

EP: Por el momento estamos tramitando una colaboración, como te dije, con la Universidad de Ciencias Informáticas.

J: ¿Ernesto cuando cree usted podamos ya disfrutar de la película?

Ep: Yo espero tenerla a mediados o a finales del 2011 y estrenarla el 28 de enero del 2012, en el 159 aniversario del natalicio de José Martí.

J: ¿Algún otro comentario que desee hacer al respecto de Meñique?

EP: Pienso que tenemos la dicha de haber podido reunir un equipo de especialistas muy talentoso y, al mismo tiempo, de una excelente calidad humana. Esa liga de talento, profesión y amistad, hizo posible un trabajo en equipo que ha ido desarrollando el intercambio de conocimientos, sumando horas de investigación y elevando más y más los aportes artísticos y tecnológicos.

J: Gracias

Aqui les dejo algunas imagenes de la pelicula y ademas 5 wallpapers.

Posing para la animacion!

2008-09-14T22:04:00.000-07:00

Hola colegas!

Nuevamente enfrascado en la labor de la comunicación no? :)

Hoy les traigo alguito acerca de las posturas (posing) para la animación. Discúlpenme si no soy buen redactor, simplemente quise exponer aqui justamente como lo tengo escrito en mi mente.

Yo aun soy un pionero en todo esto de la animación, modestia parte, solo tengo mis conocimientos gracias a las experiencias que he tenido en cada lugar y proyecto en que he trabajado y como fiel oyente y acatador de consejos de todos aquellos profesionales los cuales he tenido la oportunidad de colegar con ellos.

Qué es posing?

Posing es el posicionamiento de un personaje para contar una historia. La gran meta de la postura es mostrar la personalidad de un personaje asi como también el “qué esta haciendo en la escena”. Cuando practicamos esta valiosísima herramienta debemos tener presente la actitud, el balance, la fuerza, la composición de la escena, la exageración, el contraste y el flujo de la silueta. Todo esto te dará una excelente postura de tu personaje en el acting de tu escena.

Hagamos un pequeño paréntesis en la actitud del personaje. Para mostrar la actitud debemos entender al personaje que estamos posicionando, qué edad tiene este, cuál es su actitud y cuál es su mensaje en la escena, su estado de ánimo, su intención… una vez que tengamos todo estos aspectos claros entonces deberíamos hacer 4 o 5 posturas y veriamos cual de ellas es la más acertada para la acción de nuestro personaje. Veamos como se comprotarían algunas posturas según el estado de ánimo de un personaje, para esto he utilizado un personaje gratuito de Tim Oberlander .

Alegre:

Asustado:

Molesto:

Triste:

Para hacer buenas poses tenemos que entender primeramente 2 puntos importantes:

1. Linea de acción o linea de flujo
2. Exageración

El conocimiento de estos 2 puntos es realmente importante.

Linea de acción o línea de flujo:

La línea de acción es aquella que de un solo trazo define el movimiento del personaje en el espacio. La línea de acción marca la intención del movimiento del personaje, su dinamismo, la dirección en la que van dirigidas sus energías.

Exageracion:

Normalmente, la exageración ayuda a los personajes a reflejar la esencia de la acción. Una gran parte de esta exageración puede ser obtenida mediante el Squash and Strech.
Espero hayan disfrutado y aprendido con este pequeño tutorial.

Well guys!!!! keep animating!!!

Jerzy

Meñique, primer largo 3D en Cuba!

2008-09-07T09:33:00.000-07:00

Hola Amigos!

Bueno pues me haré partícipe de correr la noticia, EXCELENTE NOTICIA, del comienzo de la producción del primer largometraje en 3D de Cuba, producidos y dirigidos por el los Estudios de Animación del ICAIC. En sus créditos cuenta con la dirección de Ernesto Padrón, ya conocido en Cuba por muchos de sus cortos de animación asi como director y creador de la historieta y serie Yeyin entre otras producciones.
Meñique será una adaptación a manos del director Ernesto Padrón quien en una entrevista dijo : "Creo que ahora llegó el momento ideal. Al principio el proyecto lo tomé muy literal, por lo mucho que me gustaba el cuento, pero luego me percaté de que tenía que hacer una versión libre, que mantuviera la trama principal, pero que estuviera enriquecida con otros personajes y situaciones. Así que escribí un guión con mucha más tensión dramática, porque a Meñique le sale todo muy bien en el original."
La obra también contará en sus créditos con la música de Silvio Rodríguez, el trovador cubano archiconocido mundialmente por sus temas a favor de la paz y la humanidad. Sobre la participación de Silvio, Padrón expresó: "Somos privilegiados porque Silvio Rodríguez hará los temas y la música original de la película. Con Meñique él regresará al cine, y será la primera vez que componga toda la música de un dibujo animado. Yo estoy muy feliz de que así sea, pues me impone una meta de calidad: tenemos que estar a la altura de la banda sonora."
Finalmente amigos creo que al fin se ha despertado la curiosidad y el interés de inciarse en el mundo de la animación 3D y nada más y nada menos que en el clásico de la literatura infantil "Meñique".
En la próxima semana pienso ir a los estudios de animación del ICAIC y pues ya les traeré más buenas nuevas acerca de este notición ya que pienso encontrarme con Ernesto Padrón y algunos de los que trabajan en la producción del filme.

keep animating.....!

Jerzy

Un pequeño test de animacion en max!

2008-08-31T22:23:00.000-07:00

Hey colegas!
Bueno, aqui les pongo un pequeño test de animacion ue hice hace varios dias en 3d studio max, como ya casi que me he dedicado por completo a la animacion en Maya pues no quier olvidar asi como asi a mi pionerito 3d max... ahi les va!

Expresion Visual. OJO animadores!!!

2008-08-29T12:20:00.000-07:00

Haga Click encima de cada imagen para agrandar y leer el contenido!

Una corta historia...

2008-08-18T08:39:00.000-07:00

Hola colegas!

Regreso ahora con una corta y aburrida historia pero para quien la escribe ha sido una de las cosas mas grandiosas que le ha sucedido.
El 8 de febrero del 2008 tome en La Habana, la capital de Cuba bella, un avion con destino Beijing teniendo que hacer escala antes en Moscu. Jamas pense que despues de 18 horas de vuelo en avion y 15 horas de espera en Moscu estaría una de las experiencias mas jugosas y sensacionales de mi vida.
Luego de 1 mes de adaptación a las nuevas costumbres, idioma y desarrollo por fin logro conseguir una entrevista para un estudio de animación 3D en el mismo Beijing, muy cerca de casa. Llegue al estudio con apenas un CD y la version en ingles de mi curriculum aun sin pronunciamientos internacionales, en fin, apenas tenia la esperanza de obtener ese trabajo. Al llegar me atendió Wang Lifeng, presidente de la compañia, para mi una excelentisima persona, muy carismatico y muy optimista ademas con una vision del futuro en cuanto a la industria extraordinaria. El me presento a Becky Bristow, VP cCeativa de la compañia, profesora de CALART y con un extendidisimo curriculum en el mundo de la aniamcion, la direccion, el diseño y la pedagogia.
Becky decide comenzar con una pequeña charla, la cual entablamos bien animada. Ella me preguntaba de todo, no solo de animacion, no solo de mis conocimientos al respecto sino de cultura, politica, musica, teatro, religiones incluso compartimos alguna que otra frase en español. Terminada la entrevista al dia siguiente me avisaron que podria comenzar a trabajar solo que habia una dificultad, yo venia de 3D Studio Max y ellos usaban Maya, en principios Maya es semejante a 3D max, quizas algo de cambios de interface, palabras, vias de hacer e interpretar lo que deseas hacer pero al final lo mismo que haces en Maya lo haces con 3d max, al decirme eso pense que no habia obtenido el trabajo pero luego continuo diciendome ..." pero no te preocupes Jerzy, tenemos una propuesta para ti, nosotros podemos enseñarte y ponerte las condiciones de aprendizaje necesaris para ti como un intership que se encargue de ayudarte con el idioma y con tus colegas de trabajo, entonces solo hasta que no seas un animador productivo con Maya no comenzaremos a pagarte" y eso fue lo que hice, acepté redondamente en insitado por la nueva expreiencia que comenzaba a vivir.
En Eastar Digital Co. XingXing se respita un aire bien tranquilo, de amabilidad y de mucha dedicación al trabajo y al arte que estan creando. Yo tomé posición en el departamento de animación, en uno de los team de animación que trabajaba en la serie "Fireman Sam", una serie de 52 capítulos adaptada de stop-motion a animación 3D.
Admito que me fue dificil comenzar en una producción de tales características. Confieso tambien que a principios me senti un tanto perdido porque conocia teoricamente todos los principios de la animacion pero no todos los sabia aplicar en la práctica. Fue entonces cuando unos pocos dias despues comienza a trabajar Betty, una excelente animadora con experiencia en Disney quien tiene en sus creditos el largometraje "The Pagemaster", la cual contribuyó mucho en mi desarrollo como animador 3d profesional, a ella le agradezco mucho.
Betty y Becky me enseñaron muchos trucos y me dieron muchas lecciones las cuales fueron cruciales para poder ganar habilidades y tiempo de trabajo. Recuerdo una vez un dia despues del cumpleaños de Becky yo pasé por su oficina a felicitarla y comenzamos una charla pero ambos amamos tanto la animacion que terminamos hablando de animacion y yo recibiendo una de sus magistrales clases improvisadad, recuerdo textualmente lo que me dijo esta vez :" Jerzy, que tal si comienzas a hacer sketch antes de comenar a animar un shot?". Yo no soy dibujante, de hecho dibujo como un nene chiquito ..."no importa que no sepas dibujar, solo tienes que hacer algunas lineas aunque no definan realisticamente la figura que quieres representar pero va a ser de gran ayuda para ti, estoy segura, intentalo y luego me cuentas" esas palabras nunca las olvidaré porque me abrieron la mente y me enseñaron a que si tienes una base anteriormente bien planificada las cosas despues pueden salir bien rápido y mas claras. Aqui les pongo uno de mis sketches despues del valioso consejo.
Recuerdo tambien que todos los dias, despues de las 6.00pm se daban training y clases sobre animacion, diseño y cartoons, generalmente las impartia Betty o Becky. Extensamente entretenidas y que te dejaba con deseos de no parar aunque el hambre gopeara las paredes de tu estomago haciendo los estruendos habituales.
Tambien un desafio fue el trabajar con tantos controladores en un solo objeto o personaje. Yo generalmente habia trabajado con character studio, una herramienta muy simplificada y basica. Imaginense ustedes que en ocasiones animé modelos con hasta 63 controladores sin contar los controladores faciales. realmente la diferencia es marcada.
Ahora estoy en Cuba, descansando y esperando volver algun dia a vivir expriencias semejantes y espero asi sea. Bien amigos ahi les conte alguin espero aun esten despierticos!
Saludos,
Jerzy

XingXing's friends!

2008-07-28T07:19:00.000-07:00

HR Staff

Good friend strike me!!!

One of my best friend, Qiang Liu

Maybe the most crazy guy in XingXing hehe!

Great team!

The diner with my team for say me "good bye".
Thanks for all!

The animation basketball team!

The compositing-modeling-lighting team!

The big anmation team with the boss!!!